WSPÓŁOBECNOŚĆ – immersyjna wystawa choreograficzna VR w Opolu

To niecodzienne spotkanie z ruchem: zakładasz okulary VR i nagle stoisz w środku choreografii nagranej w 360°, w opuszczonych, naturalnych i nieoczywistych przestrzeniach. Wrażenie bliskości i współistnienia z tańcem jest tu ważniejsze niż „spektakl” — bardziej doświadczenie niż przedstawienie. Wpadnij i sprawdź, jak taniec może zmienić sposób, w jaki postrzegasz przestrzeń.

Szczegóły wydarzenia (WSPÓŁOBECNOŚĆ)

10 stycznia 2026 (sobota), godz. 14:00–18:30
Miejsce: Teatr im. Jana Kochanowskiego, Pl. Teatralny 12, Opole

• Wstęp wolny.
• Wydarzenie dostępne dla osób od 14. roku życia (ze względu na technologię VR).
• Liczba gogli VR ograniczona — obowiązuje kolejność wejścia.

Organizator/partner: Teatr im. Jana Kochanowskiego w Opolu. Projekt dofinansowany w ramach Krajowego Planu Odbudowy i Zwiększania Odporności (KPO), współfinansowany przez Unię Europejską – NextGenerationEU. Projekt współfinansuje m.st. Warszawa.

O wystawie — na czym to polega?

„Współobecność” to seria krótkich etiud tanecznych zarejestrowanych w technologii VR360, które pozwalają „przejść” przez różne światy — od surowych, opuszczonych miejsc, przez scenerie naturalne, po nietypowe wnętrza. Gdy założysz gogle, taniec staje się twoim przewodnikiem: emocje, ruch i przestrzeń łączą się w wielozmysłowe doświadczenie.

Twórcy (wybrane role):

• Pomysł, scenariusz i reżyseria: Bartek Woszczyński
• Choreografia: Bartek Woszczyński z tancerzami
• Tancerze: Julia Buczynska, Agata Dulęba, Jan Kosianko, Vitaliia Vaskiv, Weronika Wołowicz, Elwira Piorun
• Operator kamery 360 3D / stitching: Andrii Shramko
• Postprodukcja obrazu: Rafał Kruszka
• Muzyka: Atmo Music Productions
• Postprodukcja dźwięku: Adam Wojtaś
• Koordynacja: Urszula Woszczyńska
• Making of: Jakub Lenard
• Projekt grafiki: Renata Orzeszek
• Zdjęcia: Radek Zawadzki

Dla kogo to może być ciekawe? Dla osób ciekawych nowych form sztuki, fanów tańca i technologii VR oraz tych, którzy lubią doświadczenia angażujące wszystkie zmysły. Szczególnie wartościowe jako krótka, intensywna porcja inspiracji — bez długiego seansu, za to z silnym wrażeniem obecności.

• To nie spektakl w klasycznym sensie — to spotkanie z ruchem wokół ciebie.
• Warto zabrać ze sobą otwarty umysł i chęć „bycia” w przestrzeni, nie tylko oglądania.

Link do wydarzenia na Facebooku